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Me parece una osadía hacer crítica de esta película, solo diré que he visto tantas capas en la historia que me ha volado la cabeza. La tensión en todo el nudo es mayor que en la mayoría de películas de hoy en día con 10 planos por segundo. Se sufre mucho, y el desenlace, en el momento de desesperación y de la (errónea) decisión final, es completamente desgarrador. Me dejó…
Matt Damon conoció a su mujer escondiéndose de sus fans detrás de la barra donde ella servía copas.
Fue en 2003. Damon rodaba “Stuck on You” en Miami, un rodaje previsto en Hawái que cambió de sede a última hora. Un sábado por la noche, el equipo acabó en un… club de South Beach. Allí trabajaba Luciana Barroso, argentina, separada y con una hija pequeña, Alexia.
La gente empezó a reconocerlo.
Fotos, autógrafos y, con el alcohol, cada vez más agobio. Damon se coló detrás de la barra de Luciana para tomarse algo tranquilo. Ella le avisó de que allí dentro nadie se quedaba mirando y lo puso a preparar copas. Él había aprendido el oficio años atrás para un papel. Medio local quiso que le sirviera Matt Damon, y Luciana hizo esa noche una fortuna en propinas.
Se casaron el 9 de diciembre de 2005 en el ayuntamiento de Nueva York. Tuvieron tres hijas, que crecieron junto a Alexia, la mayor.
¿Flechazo a primera vista o un tímido buscando una excusa para acercarse a la chica que le gustaba?
REPLICANT @roybattyforever · 9 nov 2026
Robert Pattinson contó que durante la audición para "The Batman" hizo una prueba de pantalla de unas ocho horas usando el viejo traje de George Clooney de "Batman & Robin"(el de los pezones).
El traje era extremadamente caluroso e incómodo. En un momento en el que se quedó solo en… la sala, aprovechó para sacarse un selfie con el disfraz puesto.
Él mismo confesó que pensó: “Si esto no sale, al menos siempre tendré esto. Siempre tendré una foto mía con los pezones”.
Al final sí consiguió el papel, pero por suerte, su traje no llevaba pezones.
REPLICANT @roybattyforever · 8 nov 2026
John Goodman y Bruce Willis se conocieron en Nueva York a finales de los setenta, cuando ninguno tenía dónde caerse muerto.
Willis servía copas en el Café Central y Goodman era cliente fijo. Cuando Willis triunfó con “Luz de luna”, le ofreció su casa cada vez que Goodman tenía que… trabajar en Los Ángeles.
En el rodaje de “Roseanne”, Goodman escondió a su amigo bajo las sábanas para sorprender a Roseanne Barr, que era una gran fan.
Solo compartieron una película, “Érase una vez en Venecia”, en 2017.
Hoy, con Willis retirado por la demencia frontotemporal, Goodman resume su relación así:
“Me cuidó. Le quiero muchísimo”.
REPLICANT @roybattyforever · 8 nov 2026
En el otoño de 1930, Universal se puso a rodar “Drácula” dos veces.
De día, Tod Browning dirigía a Bela Lugosi, de noche, otro equipo ocupaba los mismos decorados para filmar la versión en español, con el cordobés Carlos Villarías y la mexicana Lupita Tovar. Su director, George Melford, no… hablaba español y se entendía con los actores a través de intérpretes y del codirector Enrique Tovar Ávalos.
Según recordaba Lupita Tovar, cada noche veían lo rodado por el equipo de Browning y buscaban mejores ángulos de cámara.
El resultado duraba casi media hora más, era más atrevido y, para historiadores como David J. Skal, superaba al original.
Aun así, pasó décadas olvidado.
En los años setenta apareció una copia incompleta, y la versión entera se recuperó gracias a otra conservada en la Cinemateca de Cuba.
Universal la editó en vídeo en 1992 y sigue considerándose una versión como mínimo igual de excelente que la de Browning.
REPLICANT @roybattyforever · 8 nov 2026
Brad Pitt y Juliette Lewis interpretaron dos veces a la misma pareja destructiva, y entre una película y otra fueron pareja de verdad.
En 1989, Lewis tenía 16 años cuando llegó al rodaje de “Too Young to Die?”, un telefilme que la NBC emitió el 26 de febrero de 1990.… Interpretaba a Amanda, una chica de 15 años a la que todos los adultos de su vida habían fallado. Pitt, con 26, era Billy, un buscavidas que la engancha a las drogas y la mete en la prostitución. El guion se inspiraba libremente en el caso de Attina Cannaday, una adolescente condenada a muerte en Mississippi a principios de los ochenta.
En ese rodaje empezó su relación.
Pasaron unos cuatro años juntos y llegaron a vivir bajo el mismo techo. Años después, el propio Pitt comparó aquella relación con la de Sid Vicious y Nancy Spungen. Mientras tanto, Lewis conseguía una nominación al Oscar por “El cabo del miedo” y Pitt se daba a conocer con “Thelma y Louise”.
En 1993 volvieron a coincidir.
“Kalifornia” fue el debut de Dominic Sena. David Duchovny es un periodista que prepara un libro sobre asesinos en serie y recorre el país con su novia fotógrafa, Michelle Forbes. Para pagar la gasolina comparten coche con Early Grayce, un expresidiario en libertad condicional, y con Adele, su novia ingenua y casi infantil. Pitt se lo tomó tan en serio que fue al dentista a que le astillaran un diente para el papel.
El reparto de papeles era casi idéntico. Lewis volvía a ser una chica desprotegida que confunde dependencia con amor, y Pitt, el hombre que la arrastra hacia la violencia. Las dos películas retratan la pobreza de la América rural y ponen al espectador frente a la eterna pregunta de si nacemos malvados o el entorno nos hace así. “Too Young to Die?” la planteaba desde el debate sobre la pena de muerte para menores. “Kalifornia”, desde la fascinación morbosa de la clase media por los asesinos.
La relación terminó ese mismo 1993, el año en que se estrenó “Kalifornia”.
Pitt despegó al año siguiente con “Entrevista con el vampiro” y “Leyendas de pasión”. Lewis siguió con “Asesinos natos”, otra historia de amantes criminales en la carretera.
En mi opinión, “Kalifornia” funciona como la versión adulta y oscura de aquel telefilme, los mismos actores, los mismos arquetipos y cuatro años de convivencia real que se notan en cada escena.
¿Creéis que esa química en pantalla era porque eran buenos actores, o se colaron los sentimientos entre bambalinas?
REPLICANT @roybattyforever · 7 nov 2026
El perro que le roba la película a Brad Pitt en “Heart of the Beast” suspendió en la academia de policía.
Se llama Uber, es un pastor alemán neozelandés y tenía seis años cuando el adiestrador Andrew Simpson lo encontró en la Isla Norte, durante el casting que la producción… organizó por todo el país. Simpson trabaja con animales en el cine desde 1988 y acumula más de 150 películas, entre ellas “John Wick” y “The Revenant”. Buscaba al perro que daría vida a Odin, el compañero de combate del personaje de Pitt.
Uber venía de una vida muy distinta.
Salió de un criadero que suministra perros a policía, ejército y servicios de emergencia. Pasó dos años en la academia policial y no la superó. La explicación de Simpson a la radio pública neozelandesa fue sencilla: era demasiado bueno para ser perro policía.
Ese suspenso le cambió el destino.
Lo reconvirtieron en perro de rescate en montaña y pasó una temporada en Queenstown como compañero de un paramédico de los helicópteros de rescate. Cuando Simpson dio con él, ya estaba retirado y vivía con su familia.
Pero Simpson vio algo en él.
Lo describió como un perro maduro y tranquilo, con alma vieja, como si hubiera vivido varias vidas. Según Pitt, en cinco semanas ya ejecutaba la coreografía de las escenas. Uber compartió el papel con tres de sus hijos, Seeka, Ryker y Hondo, y cada uno cubrió lo que mejor se le daba, como nadar o correr. Los primeros planos, los giros de cabeza y las miradas son todos de Uber.
En el rodaje, entre Otago y Fiordland, tuvo trato de estrella, maquillaje para las cicatrices, prótesis de pata, vestuario y micrófono propio. La producción lo colocó como número uno en la orden de rodaje, el puesto que habitualmente ocupa el protagonista humano.
El perro que no sirvió para la policía acabó encabezando el reparto por delante de Brad Pitt.
REPLICANT @roybattyforever · 7 nov 2026
Al terminar la primera temporada de “Star Trek”, Nichelle Nichols recibió la oferta de una obra con destino a Broadway y le entregó a Gene Roddenberry su carta de dimisión.
El productor le pidió que se tomara el fin de semana para pensarlo.
El sábado, en un acto benéfico en… Beverly Hills, un organizador le dijo que su mayor admirador quería conocerla.
Era Martin Luther King.
Según contó Nichols, King le explicó que “Star Trek” era la única serie con la que él y su mujer permitían que los niños se quedaran hasta tarde. Ese día siempre era un evento.
Cuando ella le anunció que se marchaba, él insistió en que no podía hacerlo. Roddenberry había abierto una puerta para que el mundo los viera, y si ella se iba, esa puerta podía cerrarse.
El lunes, Nichols volvió al despacho del productor y le dijo que se quedaba.
Roddenberry sacó la carta y la rompió en cien pedazos.
REPLICANT @roybattyforever · 5 nov 2026
El 5 de noviembre, es tradición en Inglaterra quemar muñecos de Guy Fawkes, pero en “V de Vendetta”, su cara es el símbolo de la revolución.
El 5 de noviembre de 1605 sorprendieron a Fawkes bajo el Parlamento de Londres con barriles de pólvora. Era un conspirador católico y su… plan era hacerlos explotar para matar a Jacobo I, pero lo pillaron antes, y el país lleva cuatro siglos celebrando su fracaso mientras lo quema en hogueras.
Alan Moore y David Lloyd lo convirtieron en un rebelde, símbolo de la revolución, y Warner fijó el estreno para el 4 de noviembre de 2005, víspera del 400 aniversario.
Pero unos meses antes, en julio, estallaron las bombas en el ataque al metro de Londres. El estudio puso de excusa unos efectos sin terminar y finalmente, la estrenó en marzo de 2006.
Remember, remember, the 5th of November...
REPLICANT @roybattyforever · 5 nov 2026
Hoy en día todos damos por hecho que Pierce Brosnan nació para ser James Bond, pero hubo un momento en el que eso no parecía posible.
En 1986, Brosnan tenía en la mano el papel de James Bond. Roger Moore se había despedido con “Panorama para matar” y Cubby Broccoli… quería para el relevo al protagonista de “Remington Steele”, una serie que la NBC acababa de cancelar.
Pero la cadena conservaba una opción de 60 días para renovarla. En cuanto se supo que su galán iba a ser el nuevo 007, el interés por la serie se disparó y la NBC la renovó en el último momento.
Broccoli retiró la oferta, porque no quería un Bond que el público pudiera ver gratis cada semana en televisión, y el papel recayó en Timothy Dalton.
Aquella temporada rescatada se quedó en un puñado de episodios fallidos y la serie terminó en 1987.
Brosnan tuvo que esperar nueve años, hasta convertirse en James Bond por primera vez con “GoldenEye”.
REPLICANT @roybattyforever · 5 nov 2026
“My Book of Days”, las memorias póstumas de Eric Dane, salieron este martes con una revelación: antes de la ELA, los médicos le dieron otro diagnóstico.
Todo empezó en una cena de sushi con sus hijas. No podía sujetar los palillos con su mano derecha.
Pasó por dos especialistas de… las manos y un neurólogo. El veredicto fue neuropatía motora multifocal, una enfermedad autoinmune rara y tratable.
Le pusieron inmunoglobulina. La mano no volvió a funcionar bien, y entonces, Dane notó miedo en las caras de sus médicos.
Punciones lumbares, escáneres cerebrales, meses de espera. Nueve meses después de los primeros síntomas llegó la confirmación que él mismo llamó "sentencia de muerte".
Murió el 19 de febrero, a los 53.
Durante años fue Mark Sloan en “Anatomía de Grey”, un médico de ficción en una serie donde los diagnósticos imposibles siempre se resolvían.
Pero el suyo llegó tarde y no fue suficiente para salvar su vida.
REPLICANT @roybattyforever · 4 nov 2026
Ha muerto Tinto Brass a los 93 años.
Siempre defendió que erotismo y pornografía no eran lo mismo.
Quedarse solo con lo de “maestro del erotismo italiano” es contar la mitad. Antes fue archivista en la Cinémathèque française de Henri Langlois y ayudante de Rossellini y Joris Ivens.
En los… 60 hizo cine pop, experimental y político. Una de esas películas, "Col cuore in gola" (1967), abrió la Mostra de Venezia.
Luego llegaron "Salon Kitty" (1976) y "Calígula", el rodaje maldito de Penthouse del que acabó renegando cuando Bob Guccione metió escenas porno sin su permiso.
Con "La chiave" (1983) y "Stefania Sandrelli" encontró su territorio, y desde ahí lanzó a actrices como Serena Grandi, Debora Caprioglio o Claudia Koll.
Un gran incomprendido que, a pesar de fumar puros sin parar, ha estado a punto de llegar al siglo de vida.
REPLICANT @roybattyforever · 2 nov 2026
La Academia decidió que la estatuilla que ganó Heath Ledger por "El caballero oscuro" fuera para su hija Matilda, que entonces tenía 3 años.
Quedó en fideicomiso hasta que cumpliera 18 y pudiera firmar el acuerdo de herederos. Michelle Williams, madre de Matilda, había volado con la niña a Los… Ángeles horas antes de la ceremonia.
Fue una de las noches más emotivas de los Oscar modernos porque fue un premio merecidísimo que llegó demasiado tarde, pero que la familia recogió con mucha dignidad y amor.
La familia Ledger siempre dijo que Michelle estaba haciendo un trabajo increíble criando a Matilda, a quien describían como “totalmente igual a su padre” en gestos, energía y entusiasmo. Hoy ya tiene 21 años y es la viva imagen de su padre.
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